7月11日，改編自馮小寧同名電影、由陜西省戲曲研究院傾力打造的大型秦腔劇目《紅河谷》在西安首演，引發(fā)業(yè)界強(qiáng)烈反響。7月13日至14日，該劇專家研討會(huì)在陜西省戲曲研究院舉行。經(jīng)過深入研討，來自全國(guó)的二十余位知名專家、學(xué)者一致認(rèn)為，該劇是新時(shí)代秦腔創(chuàng)作的一次重大突破與成功典范，在思想立意、藝術(shù)呈現(xiàn)、劇種發(fā)展等層面均取得卓越成就。其守正創(chuàng)新的藝術(shù)理念、震撼人心的舞臺(tái)表現(xiàn)、對(duì)秦腔本體的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化以及對(duì)當(dāng)代審美的精準(zhǔn)把握，為傳統(tǒng)戲曲現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型提供了極具價(jià)值的“陜西樣本”，堪稱近年來戲曲舞臺(tái)不可多得的精品力作。專家們盛贊該劇“既是秦腔的，又大于秦腔”“是格桑花在戰(zhàn)火中綻放的藝術(shù)傳奇”。

本期本報(bào)摘編研討會(huì)精華內(nèi)容，以饗讀者。

肖云儒（著名文化學(xué)者）：

作品寫了青春之愛、民族之愛、家國(guó)之愛。從小愛到大愛，從情之愛到國(guó)之愛，構(gòu)成了全劇內(nèi)在的情節(jié)推動(dòng)力、精神推動(dòng)力、情感推動(dòng)力，也構(gòu)成了流淌于舞臺(tái)上下的審美暖流。創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)充滿活力，音樂上融合了秦腔、西藏民歌等元素，舞美以小制作大呈現(xiàn)的觀念，既有具象的高原景象，又有意象化的表達(dá)。全劇涌動(dòng)著一股蓬勃的探索創(chuàng)新的精神和藝術(shù)激情，讓我們看到了秦腔藝術(shù)的未來。

何玉人（中國(guó)藝術(shù)研究院戲曲研究所研究員）：

該劇集合了國(guó)內(nèi)一流的表演藝術(shù)家，從編劇、導(dǎo)演到演員、音樂舞美，共同打造了一臺(tái)視覺盛宴，舞臺(tái)呈現(xiàn)方式是以往戲曲研究院較少見的，帶來了強(qiáng)烈震撼。李梅、邊肖及后起之秀王航等演員在演出中各有特點(diǎn)，極具感染力。在題材上，這是研究院的一次重大突破。從1938年成立以來，研究院多聚焦農(nóng)村題材，而《紅河谷》實(shí)現(xiàn)了跨越，展現(xiàn)了宏大的歷史敘事，涵蓋藏族、漢族乃至中英國(guó)際視角，是觀念上的更新。舞臺(tái)上，黃河、長(zhǎng)江、雅魯藏布江的呈現(xiàn)勾勒出中國(guó)人文景觀，第二幕的三維空間運(yùn)用則體現(xiàn)了戲曲自由時(shí)空的魅力。李梅在第三場(chǎng)的重場(chǎng)戲中，以低聲、高聲及帶哭聲的演唱，層次分明地展現(xiàn)了丹珠的內(nèi)心情緒，藝術(shù)水準(zhǔn)極高。劇中人物塑造鮮活：丹珠作為頭人女兒，善良且眼界開闊，敢愛敢恨；洛桑與雪兒的戲份動(dòng)作性強(qiáng)；代本從幽默到面對(duì)英軍時(shí)的淡定大義，形象飽滿。從整體上說，該劇是研究院近年來的又一高峰。

胡志毅（浙江大學(xué)教授）：

《紅河谷》的題材具有國(guó)際視野，蘊(yùn)含著對(duì)文化的深層思考，展現(xiàn)了強(qiáng)烈的中華民族共同體意識(shí)。原作電影中黃河、長(zhǎng)江、雅魯藏布江的意象成為貫穿始終的文化象征，具備極高的敘事高度。劇中的民族敘事突破了傳統(tǒng)框架，以浪漫美學(xué)貫穿始終。這種浪漫可追溯至人類學(xué)美學(xué)的意味，從愛情故事到抵御外敵的轉(zhuǎn)折，既震撼又富有詩意。電影到秦腔的改編是一大挑戰(zhàn)，但劇中實(shí)現(xiàn)了巧妙轉(zhuǎn)化：舞美中“一朵紅云”的意象精準(zhǔn)傳遞出高原風(fēng)情，秦腔與藏韻的融合自然和諧。憨牛的形象設(shè)計(jì)尤為動(dòng)人，從個(gè)體到象征“牦牛陣”的轉(zhuǎn)化，充滿象征力量，將原始美學(xué)與民族精神結(jié)合，使作品超越了單純的主旋律敘事，具備了人類詩學(xué)的深度。

張阿利（陜西省文藝評(píng)論家協(xié)會(huì)主席）：

這是陜西戲劇界一次有組織、有追求、高水準(zhǔn)的成功演出。研究院作為陜西戲曲創(chuàng)作的核心平臺(tái)，集聚國(guó)內(nèi)優(yōu)質(zhì)資源，體現(xiàn)了“有組織的創(chuàng)作”優(yōu)勢(shì)。改編馮小寧電影是明智選擇，其作品中戰(zhàn)爭(zhēng)與自然的敘事為戲劇改編奠定了深厚基礎(chǔ)。劇中對(duì)“中華民族共同體意識(shí)”的舞臺(tái)化呈現(xiàn)，尤其是藏漢一家親的敘事，是秦腔題材的重要突破�？缑浇槿诤鲜橇咙c(diǎn)：不僅保留了故事內(nèi)核，更融入了陜北民歌、歌劇、舞劇等元素，實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)與現(xiàn)代的碰撞。舞臺(tái)呈現(xiàn)堪稱視聽盛宴，雪崩、槍聲等場(chǎng)景的震撼效果甚至超越電影。憨牛的意象被放大，象征著藏漢人民的“憨牛精神”，傳遞出文化自信；臺(tái)詞兼具文學(xué)美與哲理美，“天吉祥，地吉祥”等佳句簡(jiǎn)潔有力。作品實(shí)現(xiàn)了愛情敘事與戰(zhàn)爭(zhēng)敘事的自然銜接，個(gè)人命運(yùn)與民族大義深度融合。

胡安忍（文藝評(píng)論家）：

《紅河谷》是秦腔界的高水平之作，看完后令人震撼。這臺(tái)戲美得超凡脫俗，漢藏文化的碰撞、雪與火的沖突、中華民族一家親的情懷，如同交響樂般引人無限遐想。其“美”體現(xiàn)在多維度：一是詩意美，紅河谷的風(fēng)光與漢藏青年的愛情相互映照，丹珠、洛桑、雪兒的三人情感糾葛，暗含漢藏民族情誼的象征；二是人性美，人物性格多層次且動(dòng)態(tài)發(fā)展，丹珠從執(zhí)著愛情到為大義放手，代本從幽默追求到奮勇抗敵，均體現(xiàn)了“知恩圖報(bào)”“家國(guó)為重”的人性光輝；三是悲壯美，和平生活的鋪陳與抗擊外敵的壯烈形成強(qiáng)烈對(duì)比；四是風(fēng)情美，李梅領(lǐng)銜的主演團(tuán)隊(duì)將秦腔程式與藏族舞蹈融合，舞美、服化道大氣亮麗，音樂中秦腔與藏韻交織。這部戲?yàn)榍厍话l(fā)展蹚出了新路徑。

甄亮（陜西省劇協(xié)原黨組書記）：

《紅河谷》是一部“登峰之作”，實(shí)現(xiàn)了思想性、藝術(shù)性、觀賞性與世界性的完美統(tǒng)一，堪稱新秦腔建設(shè)的標(biāo)志性成果�，F(xiàn)場(chǎng)觀劇，“藏漢一家親”的和諧、“放下是大愛”的崇高、“我就是�！钡膱�(bào)國(guó)激情，層層遞進(jìn)，令人熱血沸騰。作為改編自電影的戲劇，其獨(dú)到魅力在于對(duì)原作的升華：丹珠的形象比電影中更立體，代本、憨牛等角色為原創(chuàng)且鮮活；戲劇的集中性敘事讓主題更突出。藝術(shù)上的“突破”尤為顯著：表演程式打破傳統(tǒng)行當(dāng)界限，李梅將正旦、閨門旦、武旦的特質(zhì)融入丹珠一角，騎牛表演等設(shè)計(jì)創(chuàng)新性強(qiáng)；音樂服務(wù)于人物，讓演員成為舞臺(tái)核心；舞臺(tái)呈現(xiàn)兼顧寫意與現(xiàn)代，如洛桑點(diǎn)燃油桶時(shí)的轟隆聲，堪稱民族吶喊的具象化。這部戲不僅是保留劇目，更有望成為全國(guó)巡演的經(jīng)典，傳遞“人類命運(yùn)共同體”理念。

黎繼德（中國(guó)戲曲表演學(xué)會(huì)會(huì)長(zhǎng)）：

《紅河谷》的成功是“巨大”的，堪稱“大秦腔”“大美秦腔”“新秦腔”的典范，是新世紀(jì)中國(guó)戲曲現(xiàn)代化的標(biāo)志性作品。首先，題材選擇極具國(guó)際眼光，以中英文明沖突、漢藏文化融合為內(nèi)核，跳出了單一民族或地域敘事，主題多元深刻。其次，改編實(shí)現(xiàn)了“再創(chuàng)造”的高境界：保留原作精神進(jìn)行深化與升華，丹珠形象更飽滿，代本、憨牛等原創(chuàng)角色成為點(diǎn)睛之筆；將電影的散點(diǎn)敘事轉(zhuǎn)化為戲劇的集中性敘事，節(jié)奏緊湊，情感濃烈。再者，“新”意貫穿全�。河^念上，以現(xiàn)代視角詮釋歷史；人物塑造上，每個(gè)角色體現(xiàn)“現(xiàn)代人的思考”；舞臺(tái)呈現(xiàn)融合現(xiàn)代藝術(shù)手段，導(dǎo)演以電影蒙太奇式手法處理多線敘事（如三人定點(diǎn)合唱），歌劇化的三重唱與戲曲的寫意結(jié)合，讓秦腔“邁進(jìn)了21世紀(jì)”。團(tuán)隊(duì)陣容堪稱“頂流”，李梅等6位梅花獎(jiǎng)演員的表演精準(zhǔn)到“玲瓏剔透”，作品具備“大片質(zhì)感”。

黃獻(xiàn)松（陜西省電影家協(xié)會(huì)主席）：

《紅河谷》是一部“創(chuàng)新大劇”，堪稱文化盛宴。其最突出的價(jià)值在于抓住了年輕人。作品打破了“戲曲只靠傳統(tǒng)”的偏見：題材上，跨媒介改編融入藏族元素；表達(dá)上，以“人性的真善美”為核心，丹珠的放手、代本的成長(zhǎng)，都讓觀眾看到立體的人性，超越了地域與時(shí)代。作為電影界人士，我認(rèn)同“各藝術(shù)門類相互滋養(yǎng)”的理念。《紅河谷》證明戲曲同樣能以創(chuàng)新破局：藝術(shù)的振興源于夢(mèng)想不滅、創(chuàng)新不止、實(shí)干到底。

劉姬娜（陜西省舞蹈家協(xié)會(huì)主席）：

作品有文化厚度、精神高度、人性溫度，感染力強(qiáng)。包容性強(qiáng)，融合了話劇、歌劇等多種藝術(shù)形式，年輕人易接受。舞臺(tái)上，舞美、音樂、服化道配合融洽，舞蹈的運(yùn)用是點(diǎn)睛之筆——藏族女子群舞與秦腔片段結(jié)合，既展現(xiàn)地域風(fēng)情，又傳遞情感。期待在后續(xù)打磨中，讓舞蹈與劇情、人物更深度融合。

李想（青年戲曲評(píng)論家）：

《紅河谷》是多維度成功的“結(jié)合體”：革命英雄主義與浪漫主義結(jié)合、傳統(tǒng)戲曲與現(xiàn)實(shí)生活結(jié)合、秦腔手法與西藏風(fēng)土人情結(jié)合、中華民族共同體意識(shí)與民族文化傳統(tǒng)結(jié)合。它體現(xiàn)了成熟藝術(shù)家的文化自覺、秦腔藝術(shù)的文化自知，以及陜西戲曲的文化自信。傳播策略精準(zhǔn)，社交媒體切片視頻有效擴(kuò)大影響力；臺(tái)詞兼具文學(xué)性與哲理美，“放不下是真愛，放下是大愛”等句子直擊人心。作為年輕觀眾，能感受到作品對(duì)秦腔“年輕化”的創(chuàng)新探索。

何桑（陜西省藝術(shù)研究院原副院長(zhǎng)）：

舞臺(tái)呈現(xiàn)富有濃郁的探索傾向和現(xiàn)代秦腔意味，彰顯了傳統(tǒng)與時(shí)尚交融的先鋒氣息。立足古老的秦腔藝術(shù)，在發(fā)揮戲曲“以歌舞演故事”特征的基礎(chǔ)上，巧妙融合西藏民族音樂元素與秦腔傳統(tǒng)板式，在唱腔設(shè)計(jì)的現(xiàn)代化與性格化、舞美燈光的寫意性與象征性等方面進(jìn)行了可貴探索，增強(qiáng)了藝術(shù)張力與形式美感。6朵“梅花”塑造了丹珠、洛桑、雪兒等鮮明飽滿的形象，可視為秦腔現(xiàn)代戲里程碑式的作品。

馮小寧（電影《紅河谷》編導(dǎo)）：

秦腔《紅河谷》，讓我眼前一亮！最早李梅老師說要用秦腔改編，這個(gè)主意太棒了！改編時(shí)，我就說要解放思想，別被電影原作束縛，他們做到了。秦腔版結(jié)構(gòu)調(diào)整得好，突出了丹珠、洛桑、雪兒的內(nèi)心情感，簡(jiǎn)化了不必要的線索，用“曾經(jīng)是我的老師”這樣的省略藝術(shù)，既利落又有味道。秦腔的“吼”與雪域高原的張揚(yáng)性格太契合了！這戲難度極大，但他們突破了，保留了秦腔的根，又融入當(dāng)代元素。演員們的唱詞很有力量，觀眾反應(yīng)強(qiáng)烈。這是一次成功的嘗試，值得肯定。

馬也（中國(guó)藝術(shù)研究院研究員）：

我看完這部戲，心靈受到極大震撼。舞臺(tái)呈現(xiàn)煥然一新，完全超出預(yù)期！它既是秦腔的，又大于秦腔，把現(xiàn)代技術(shù)、歌劇化元素融合得恰到好處，帶來了全新的審美體驗(yàn)。6朵“梅花”的表演太精彩了，尤其是李梅塑造的丹珠，完整又豐富，真正走進(jìn)了觀眾心里。那個(gè)“憨�！钡脑O(shè)計(jì)堪稱創(chuàng)造，有情感有性格。樂隊(duì)也是全國(guó)頂尖的，整體演出水準(zhǔn)極高，是一場(chǎng)藝術(shù)盛宴。

崔偉（中國(guó)劇協(xié)原秘書長(zhǎng)）：

觀劇時(shí)感受到了前所未有的新鮮感和撞擊力。題材寓意深，超越了時(shí)代局限，把藏族和漢族的情感史寫成了民族精神的史詩，從小愛升華到家國(guó)大愛。舞臺(tái)呈現(xiàn)精彩又精致，舞美、音樂都很大氣，交響與秦腔融合得自然。李梅的丹珠太出彩了，6朵“梅花”相互成就。這是秦腔全方位的突破，繼《西京故事》后，又一個(gè)輝煌的開端。

文碩（音樂戲劇理論家）：

它打破了我對(duì)秦腔“吼”的刻板印象，是中國(guó)戲曲現(xiàn)代化的標(biāo)桿！演員們的表演太出色了，走步有詩意，把寫意與寫實(shí)結(jié)合得恰到好處。以歌敘事，保留秦腔本體又融入現(xiàn)代元素，做得太成功了。為戲曲擺脫困境開了好頭，證明傳統(tǒng)藝術(shù)能表達(dá)當(dāng)代精神。

曹銳（甘肅省文聯(lián)原副主席）：

像看到戰(zhàn)火中綻放的格桑花，太震撼了！它不只是藝術(shù)形式的轉(zhuǎn)換，更是文化基因的重組，為傳統(tǒng)戲劇現(xiàn)代轉(zhuǎn)型提供了寶貴經(jīng)驗(yàn)�！把�染綢緞”“破碎轉(zhuǎn)經(jīng)筒”這些意象把歷史升華為審美記憶。丹珠等角色的塑造有文化隱喻，秦腔的穿透力與雪域精神完美融合，“河神祭”成了連接古今的儀式。這是新秦腔美學(xué)的奠基之作，證明民族藝術(shù)能跨越時(shí)空。

楊立川（西北大學(xué)教授）：

探索性極強(qiáng)，是全方位創(chuàng)新的成果！陜西省戲曲研究院一直敢創(chuàng)新，這部戲精準(zhǔn)抓住了現(xiàn)代觀眾的需求。融合了家國(guó)情懷、人性探索，人物個(gè)性化，打破了傳統(tǒng)臉譜化。舞臺(tái)、音樂既傳統(tǒng)又現(xiàn)代，愛情線符合年輕人審美。證明戲曲的現(xiàn)代性不是否定傳統(tǒng)，而是讓傳統(tǒng)與當(dāng)代共振。

仲呈祥（中國(guó)文聯(lián)原副主席）：

探索太有價(jià)值了！它堅(jiān)守培根鑄魂，不迎合碎片化審美。改編得好，站在電影原作肩上再創(chuàng)造，保留了寓言意味，又用秦腔重構(gòu)。舞美是“有意味的形式”，服務(wù)于人物和意境。丹珠的形象會(huì)載入戲曲史。這戲?yàn)閼蚯�現(xiàn)代化提供了思路，是守正創(chuàng)新的典范。

游暐之（《歌劇》雜志執(zhí)行主編）：

被它的當(dāng)代審美追求打動(dòng)了。舞臺(tái)太妙了，兩個(gè)斜臺(tái)就造出高原的遼闊，開場(chǎng)丹珠甩水袖說“已死”，瞬間抓住人。6朵“梅花”太厲害，李梅的丹珠前兩小時(shí)是少女聲線，拔刀時(shí)音色突變，形神兼?zhèn)�。音樂融合得太自然�?0人交響樂隊(duì)與秦腔結(jié)合，連英軍角色唱秦腔都不突兀。這戲是成功的創(chuàng)新秦腔，為當(dāng)代戲曲立了標(biāo)桿。

喬佩娟（原解放軍藝術(shù)學(xué)院政委）：

我看了一輩子戲，《紅河谷》讓我從頭哭到尾！它沒被程式化束縛，該有的唱做都有，卻自然得像生活，丹珠對(duì)洛桑的表白和牦牛的互動(dòng)，既是秦腔的豪放，又是少女的真實(shí)。劇情以小見大，愛情故事里藏著民族魂，后段戰(zhàn)爭(zhēng)戲細(xì)節(jié)催淚。演員們唱念做打都服務(wù)角色。70多天能做成這樣太難得，該劇首演便取得如此巨大的成功，如果繼續(xù)打磨提升，必將為秦腔增添又一經(jīng)典！

仵�。ㄎ靼惨魳穼W(xué)院教授）：

整體非常成功。亮點(diǎn)頻出：如丹珠、雪兒、哥哥三人定點(diǎn)各唱心聲的現(xiàn)代蒙太奇式舞臺(tái)沖突，新穎清晰；洛桑與雪兒哥哥的屋內(nèi)沖突戲簡(jiǎn)潔高明；編劇語言修辭巧妙（頂針運(yùn)用）；李梅飾演的丹珠在“覺醒后決定放下”的唱段唱得回腸蕩氣。雪山、草地等場(chǎng)景氛圍濃厚。

雒社陽（陜西師范大學(xué)教授）：

帶來強(qiáng)烈震撼，由衷喝彩。它以國(guó)際視野展開宏大敘事，既是民族共同體的壯麗頌歌，又有著家國(guó)同構(gòu)的恢宏編排；演員們各領(lǐng)風(fēng)騷，秦腔音樂與劇情完美融合，舞臺(tái)美術(shù)大氣磅礴，共同成就了這部佳作。

文化藝術(shù)報(bào)全媒體記者 趙梓希  通訊員 蘇淵博

本版圖片均為秦腔《紅河谷》劇照，由陜西省戲曲研究院提供

編輯：圖圖