王陽明先生說：“身之主宰便是心，心之所發(fā)便是意，意之本體便是知，意之所在便是物�！�

雷珍民草書作品

○ 李彬

王陽明先生說：“身之主宰便是心，心之所發(fā)便是意，意之本體便是知，意之所在便是物�！毙氖巧眢w和萬物的主宰，當(dāng)心靈安定下來不為外物所動時，本身所具備的巨大智慧便會自然而然地顯露出來。王陽明所說的定是人間的大定、大清凈。他說：“人須在事上磨，方能立得�。环侥莒o亦定、動亦定。”這種說法，同樣可以移植于文化藝術(shù)，包括書法�？梢哉f，在書法創(chuàng)作這條路上，前人們幾乎踏遍了我們所有能夠想到的路徑，并且留下了穩(wěn)健密實的腳印。如何在前人的基礎(chǔ)上寫出更為獨特深刻、巧妙空靈的作品，我想，這是每一位書法家都夢寐以求的事情。著名書法家雷珍民先生也不例外，他在大定之中的朝乾夕惕，孜孜以求，似乎更令人值得關(guān)注。

雷珍民先生的書法之路由董理祖父遺囑和先賢書譜肇端。先生治學(xué)所及，博洽無匹，其書法可視為心路歷程和藝術(shù)軌跡的全息縮影。更為可貴的是，他對陜西書法學(xué)術(shù)史的發(fā)展有非常明確的認(rèn)知，對自己在潮流和大勢中所處的位置和起到的作用也相當(dāng)自覺。他的書法和他的為人一樣，不張揚，不尖刻，也不捉奇弄怪，劍走偏鋒，而是望之如云，近之如春�！按炱滗J，解其紛，和其光，同其塵”，用老子的這句話評價雷珍民的自處哲學(xué)頗為貼切。和合自然，與世俗同流而不合污，掩自身光華而混同塵境，正是佛道出世入世的上乘境界；同流可全身避禍，不合污則保持內(nèi)秀而自立不倒。其實，真正有才華有修為的人都很內(nèi)斂，也很低調(diào)，不招搖，心態(tài)平和，不管和什么層次的人相處，都是文質(zhì)彬彬、溫潤如玉，給人如沐春風(fēng)的感覺。書如其人，雷珍民先生的書法是登得大雅之堂的橫平豎直，是見過人世滄桑的點畫撇捺，看上去幾乎沒有張揚的個性，平正，從容，風(fēng)雅，外形柔和，結(jié)構(gòu)沉著，通篇氣息初品平淡，細(xì)品依舊平淡，里面藏著的斯文氣度不是咄咄逼人，而是似有若無地飄散著，如同那些入過《詩經(jīng)》的細(xì)草和香花，有著白露茫茫、森幽無際的寧靜之氣，像清風(fēng)徐來，小澤涓滴，沾溉身心的同時，還能嗅到花香。

哲學(xué)家維特斯坦曾說：“我貼在地面步行，不在云端跳舞�！崩渍涿竦膶W(xué)術(shù)之路一直是貼著大地穩(wěn)健行走，而這次的巨幅草書就是在云端跳舞了。近幾年，他常常對我說，楷書之余想寫些草書，他的身體里仿佛有一種東西在橫沖直撞，那是他曾經(jīng)被禁錮的思想，人們無法看見它，也無法理解它，需要書法家自己有胸懷有氣魄去認(rèn)識和捕捉，并轉(zhuǎn)化為草書的線條之美。他認(rèn)為，草書是中國書法審美的最高境界，折射著生命的大自在和藝術(shù)的大自由，想成為真正的書法家必須敬畏草書。唐代書法家張旭，綽號“張顛”，精曉楷法，草書最為知名，有“草圣”之譽。他在談到用筆時說：“孤篷自振，驚沙坐飛，余思而為書，而得奇怪�！薄肮屡褡哉瘛保�是說用筆要像一種孤單的飛篷草渾身搖動一樣，觸動奮起、翻轉(zhuǎn)奔逐�！绑@沙坐飛”，是說用筆要像受到震動的沙子自然而然地飛起來一樣，奔放縱逸、豪情激蕩。這句話的意思是，他看到了上面兩種自然現(xiàn)象，領(lǐng)悟到了書法（草書）的用筆，從而使自己的筆勢有了新奇的變化，達(dá)到了期望的“振飛”境界。

溫文爾雅，謙謙君子般的雷珍民先生也想振飛了。戊戌春節(jié)，他躲在海南，絕交息游，自由揮灑，筆走龍蛇，字跡如海濤云煙般舒卷自如，用六尺十二條屏的形式分別寫下了杜甫先生名篇《飲中八仙歌》和《秋興八首》的巨幅草書作品；點劃精意且多變化，風(fēng)格生動自然，極似米芾書意，圓熟婉轉(zhuǎn)，欹正互補，用筆多變，正側(cè)藏露，長短粗細(xì)，體態(tài)萬千，煥發(fā)著美的理想光輝。這些作品，不僅是書法創(chuàng)作中的妙筆，亦不妨看作是書法家壯心不已的宣言，或向讀者透露出藝術(shù)探索的“實時定位”。書法家在哪里呢？在依依親情的柔腸百轉(zhuǎn)中，在愛與美的舞蹈之上，在給朋友們寫下的字里行間，在布滿驚奇和喜悅的點點旅蹤，在繁榮與和平的詠嘆里，在珍民先生存誠格物的人格和寂然自守的風(fēng)致中——那根部的孤獨，從而幻化成自我新鮮的、可以摸得到的不朽符號，在枝頭悄然萌動，長成光榮，鈐印高古。

錢鐘書先生《談藝錄》云：“誠齋如攝影之快鏡，兔起鶻落，鳶飛魚躍，稍縱即逝而未及其逝，轉(zhuǎn)瞬即改而當(dāng)其未改，眼明手捷，眼矢躡風(fēng)，此誠齋之所獨也。”誠齋指的是詩人楊萬里，形容其創(chuàng)作之快，真可謂曲盡其妙，幽默風(fēng)趣，移植于珍民先生的草書異曲同工。雷珍民先生的草書個性化符號明顯：從表層看，關(guān)乎結(jié)構(gòu)；從組合看，關(guān)乎線條；從內(nèi)質(zhì)看，關(guān)乎韻致。因而，當(dāng)我真切地面對雷珍民先生的巨幅草書作品孜孜品讀的時候，更覺醉人，每一翻閱，就有“鷹望鵬逝，游魚得水，景山興云”的審美感覺，仿佛經(jīng)受了一次靈魂的洗禮，一次藝術(shù)的熏染；凡讀過他書法作品的人，靈魂都會有被盯、被追之感；它們是力度和風(fēng)韻的完美結(jié)合，動勢與靜態(tài)的高度統(tǒng)一，它們所體現(xiàn)和表達(dá)的是筆底的古典文人生活情趣和墨中的古代文化歷史現(xiàn)象。這樣說，并非溢美，能夠以筆跡意痕的律動使線條的書寫升華為一種藝術(shù)，是中國書法家的杰出貢獻(xiàn)。但沒有民族文化做脊梁，藝術(shù)則是無法建構(gòu)的。因而，從某種意義上講，書法作品是站在一個書家的藝術(shù)實踐中對于一種作為、精神和人格的肯定與詮釋，是站在一個人的角度對中國文化文明的回溯與探視。

藝術(shù)是耕種性靈的工具。藝術(shù)給人最大的快慰就是審美的愉悅。怎么才能愉悅呢，韓愈先生說：“無望其速成，無誘于勢利。養(yǎng)其根而俟其實，加其膏而希其光；根之茂者其實遂，膏之沃者其光曄。”好的藝術(shù)作品在于有意無意之間。但它絕不是從天上掉下來的。能否寫出經(jīng)典的作品，考驗的不僅是寫作者對時代的認(rèn)知和思辨、文化底蘊的厚薄，更有深切的情懷以及視野與格局的寬廣度。經(jīng)典作品不僅是屬于這個時代的書寫，還包括過去和未來。它不僅能符合這個時代審美要求，更應(yīng)該堅守獨立品格，是劃時代的，它不僅是現(xiàn)世之書，更是未來之書，能經(jīng)受未來的審視與檢驗，即便有時代的局限，也是瑕不掩瑜，恒久地綻放光芒。珍民先生的草書當(dāng)做如是觀。

李彬中國作家協(xié)會會員、中國報告文學(xué)學(xué)會理事，現(xiàn)為西安國學(xué)院院長、《國學(xué)》主編。著有《聽那立體的鄉(xiāng)愁》《風(fēng)中的燈有多美》《為花堪惜風(fēng)雨》《言淡如風(fēng)》《大愛無疆》《本色紅亮》《一鉤新月天如水》《最后那片竹林——吳三大評傳》《美鄉(xiāng)醉夢人——茹桂評傳》《天容海色——雷珍民評傳》《人民藝術(shù)家——石憲章評傳》《閬風(fēng)游云——草圣張旭評傳》《花盛自心——喬玉川畫傳》等散文評論集多部。

編輯：慕瑜