實驗藝術(shù)家、普拉特藝術(shù)學院講師邵捷

游歷于美國一些“鐵銹州”（RustBelt）的老工業(yè)區(qū)時，邵捷時常想起家鄉(xiāng)主營批發(fā)的五金城和零售的五金店。這些地方銷售海量五金產(chǎn)品，比如標準六邊形的螺帽、由六邊形和圓柱體組合成的螺釘?shù)冉饘贅?gòu)件。每一件的功能、造型和工藝美學，都令人著迷。

這些螺帽、螺釘，以及鉸鏈等各具用途的金屬構(gòu)件，有部分來自邵捷童年熟悉的村鎮(zhèn)工廠。在祖父家小閣樓的紙稿上，祖父這位“模具大師”將它們手工繪制為二維世界的幾何圖式，標注了數(shù)字和規(guī)格等專業(yè)符號。

由現(xiàn)實中的金屬連接件，到祖父手下的抽象美術(shù)圖式，成為藝術(shù)家邵捷幼年時期探索工業(yè)生產(chǎn)與美學問題的依據(jù)和道路。

如今，邵捷已是一位對于人類工業(yè)生產(chǎn)主題有深入思考和多元代表作的實驗藝術(shù)家。他的作品中，也有一些涉及人類命運共同體內(nèi)涵的個展和群展作品受到了國際的關(guān)注。

生命是世界的連接器

　　邵捷本科就讀于中國美術(shù)學院實驗藝術(shù)專業(yè)，并于2020年獲得帕森斯設(shè)計學院純藝術(shù)專業(yè)碩士學位。

2024年至今，邵捷先后擔任了普拉特藝術(shù)學院客座講師、帕森斯設(shè)計學院客座藝術(shù)家。

普拉特藝術(shù)學院的學生來自世界各地。在課堂上，邵捷帶領(lǐng)學生從傳統(tǒng)藝術(shù)教學的內(nèi)容（如黏土、木材）出發(fā)，最終延伸至數(shù)字建模技術(shù)，涵蓋了現(xiàn)實生產(chǎn)和數(shù)字生產(chǎn)兩個門類，結(jié)合傳統(tǒng)手工業(yè)和數(shù)字生產(chǎn)的原型，以及自然界真實存在的各種奇特事物還原為幾何圖形之間的組合關(guān)系，研究其中的制造原理和美學邏輯。

這些產(chǎn)品包括螺帽、螺釘?shù)仍煨酮毺囟鴥?yōu)美的五金產(chǎn)品，它們的螺紋和肌理像極了“指甲”過長而狀如“彈簧”的馬蹄，以及角鯊卵紡錘形的造型。邵捷帶領(lǐng)學生通過數(shù)字工具研究二者之間的關(guān)系，他的課程新鮮、有趣，跟現(xiàn)實生活緊密結(jié)合，因而頗受學生歡迎。

“螺帽、螺釘?shù)热斯ぶ圃斓倪B接件，現(xiàn)實世界中連接兩塊陸地的高架橋，連接不同國家和城市的機場、火連站，以及人體的肘關(guān)節(jié)、膝關(guān)節(jié)等生命體的連接裝置，其作用是有共性的�！鄙劢萆糜趶倪@些具體的事物中引導(dǎo)學生感知和探索其底層的邏輯關(guān)系，培養(yǎng)學生的創(chuàng)作靈感與表達能力。

“我有一些學生來自第三世界和一些中東國家，我會格外留意他們畢業(yè)后在新國家生活和工作的情況�！鄙劢菡f：“今天的藝術(shù)家不應(yīng)該只具備傳統(tǒng)意義上的造型基本功，我的教學在傳統(tǒng)藝術(shù)教育內(nèi)容之外結(jié)合了建模和新媒體內(nèi)容，讓學生們在具備觀念和審美的同時，擁有更全面的實用技能，讓他們得以在新的文化環(huán)境中也能獨當一面�！�

2023年以來，邵捷還在APEXArtNew York OpenCall、APEX ArtInternationalOpen Call，以及 ART,COMMUNITY,SELF-SUSTAINABILITYCONFERENCE（帕森斯設(shè)計學院）的一些活動中任發(fā)言人，他對于人類生產(chǎn)主體與自然世界同構(gòu)性的探索成果得到了藝術(shù)家同行的回應(yīng)與共鳴。

近年來，邵捷形成了《壺的筆記》《邊（edge）》《RailingCodex》等代表作。

一些藝術(shù)機構(gòu)為他舉行的個展包括：2022.12 UnderTable,Artsletters&numbers（阿爾巴尼，紐約州）；2021.12No,itisopposition,（一弄畫廊，上海）。邵捷還有一些重要作品，參加了國內(nèi)外一些重要的群展活動，這些作

品和活動包括：2023.9 通道Passage（艾可AIKE畫廊，上海）；2023.7LessisMore,MatterHuangGallery（紐約州）；2023.6Forging/Foraging,紐約藝術(shù)基金會，紐約州；2021-第四屆香港藝術(shù)書展 BOOKED，大館當代美術(shù)館，香港；2021第四屆UNFOLD上海藝術(shù)書展，M50創(chuàng)意園，上海；2021-

Politicsof Sharing，Artistsfor artists（紐約），線上；2020—2021-游擊戰(zhàn)第一至五期，欄桿外，上海。

手塑模具復(fù)活“藝術(shù)尸體”

　　用手工塑造五金件的螺紋，拼接和“復(fù)活”被廢棄的藝展材料，是邵捷對工業(yè)生產(chǎn)和藝術(shù)展覽產(chǎn)業(yè)鏈的一次顛覆性反思和再創(chuàng)作，這些信息體現(xiàn)在他的《打包/解包》作品中。

在上海嘉定區(qū)，有一個專門為藝術(shù)界展覽活動提供布展施工的據(jù)點，場地內(nèi)有一處空地，被稱之為藝術(shù)材料的“尸場”。

每天，有好幾噸被廢棄的物料從上海美術(shù)館等不同場所被運到這里。無論各類板材還是五金件，展覽結(jié)束后都成了“廢棄物”。工人師傅們會將它們進行拆卸，并按照“藝術(shù)垃圾”來分類處理。

在這個基地駐地觀察的一個月里，邵捷從被“拆解”的材料中尋找和收集自己感興趣的東西�；�地的師傅和工人們允許他免費得到自己想 要的東西，他們之間似乎沒有了“藝術(shù)家”和“制造者”的邊界。

有一些瞬間，邵捷感覺自己和工人們從事著同樣的工作：拆解被廢棄的材料，重新組織新的產(chǎn)品或展覽現(xiàn)場。

“我們的生產(chǎn)模式其實對環(huán)境并不友好�！鄙劢菡f：“一個展覽所用的木材、馬克板等各種材料都需要采購全新的，展覽結(jié)束后便沒有任何價值，它們以‘尸體’的狀態(tài)被運到基地重新分類處理，當作垃圾處理掉�！�

邵捷注意到，雖然同在藝術(shù)領(lǐng)域，但區(qū)別于藝術(shù)家和創(chuàng)作者，師傅們有著自己的工作方法，不依賴嚴格的圖紙規(guī)劃，他們更習慣于隨手在一些材料上做記錄。比如木工師傅會在一些木板上寫道：“新天地，220，伊伊張；藝倉美術(shù)館 308，伊伊張”等等，它們代表了這些材料的采購方、規(guī)格和數(shù)量。

這個生產(chǎn)基地也成為邵捷的首個駐地項目——《打包/解包》項目的靈感來源。

邵捷收集了一些帶有編號和地址的板材，按照不同長度和規(guī)格進行整理分類，親自在這些被稱為“藝術(shù)界尸體”的板材上打孔，將其重新拼裝和組合為新的雕塑和藝術(shù)品。

為了激活當代藝術(shù)界產(chǎn)生的這些“材料尸體”，他用手工團捏泥巴形成自然螺紋，制作出一些新的模具，復(fù)制出一批同樣規(guī)格和尺寸的金屬連接件。

當這些帶有手捏泥巴隨機螺紋和肌理的螺絲、螺帽的復(fù)制件，替代廢棄材料上拆下來的連接件，將各種被廢棄的材料組裝為新的雕塑和其他藝術(shù)品時，它們在展覽現(xiàn)場傳達出強烈的“救贖”氣息。

這次以《打包/解包》為主題的展覽成功舉辦后，在藝術(shù)圈內(nèi)外引起震動。一些藝術(shù)家同行從展品的一些字跡和構(gòu)件，一眼認出是自己某次展覽用過的材料，這種昨日重現(xiàn)的感覺使得每個參與者也成為“時間里的創(chuàng)作者”。

現(xiàn)場的觀眾們反響熱烈，他們的思維被導(dǎo)向?qū)τ诠�業(yè)生產(chǎn)及其宿命的反思中，并嘗試重新理解和賦予城市化與工業(yè)生產(chǎn)新的意義，從而解脫被囚禁于現(xiàn)實生產(chǎn)和價值規(guī)則體系中關(guān)于資源和價值的定義。

文化藝術(shù)報全媒體記者 宋光

編輯：林夕